Hidup

The Best Plays For The New Theatergoers

The Best Plays For The New Theatergoers



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Sekiranya anda tidak melihat permainan secara langsung sejak teater sekolah tinggi, anda mungkin tertanya-tanya di mana untuk bermula. Memainkan mana yang penting untuk pengalaman teater yang bulat? Banyak drama yang telah menarik perhatian pengulas dan penonton selama bertahun-tahun (atau abad) dan terus dihasilkan pada peringkat besar dan kecil hari ini. Terokai pengenalan kepada teater yang merangkumi segala-galanya dari pertunjukan Shakespeare yang boleh diakses dan beberapa penampilan panggung yang ketawa-ketinggalan untuk klasik yang memikat-pemikiran seperti "Kematian Seorang Jurujual." Sepuluh drama ini adalah penting untuk pendatang baru untuk menyemak sebagai asas asas yang sempurna untuk pelbagai drama yang tersedia.

01of 10

"Impian Malam Midsummer" oleh William Shakespeare

Rune Hellestad - Corbis / Getty Images

Tiada senarai sedemikian akan lengkap tanpa sekurang-kurangnya satu permainan Shakespearean. Pasti, "Hamlet" lebih mendalam dan "Macbeth" lebih sengit, tetapi "A Dream Malam Midsummer" adalah pengenalan yang sempurna bagi mereka yang baru kepada dunia Will.

Orang mungkin berfikir bahawa kata-kata Shakespeare terlalu mencabar untuk pendatang baru teater. Walaupun anda tidak memahami dialog Elizabethan, "A Dream Malam Midsummer" masih merupakan pemandangan yang menakjubkan untuk dilihat. Mainan fantasi bertema fantasi dan pencinta campuran ini menyampaikan cerita cerita yang menyeronokkan dan mudah difahami. Set dan pakaian cenderung menjadi yang paling imajinatif dari produksi Bard.

02 dari 10

"Kematian Seorang Jurujual" oleh Arthur Miller

Robbie Jack / Getty Images

Bermain Arthur Miller adalah tambahan penting kepada teater Amerika. Adalah layak untuk melihat jika hanya menyaksikan pelakon mengambil salah satu watak yang paling mencabar dan bermanfaat dalam sejarah pentas: Willy Loman. Sebagai protagonis yang ditakdirkan itu, Loman sangat menyedihkan namun menawan.

Bagi sesetengah orang, permainan ini agak berlebihan dan berat. Sesetengah mungkin merasakan bahawa mesej yang dihantar dalam perbuatan akhir permainan sedikit terlalu jelas. Namun, sebagai penonton, kita tidak dapat menjauhkan diri dari jiwa yang sedang berjuang dan terdesak ini. Dan kita tidak boleh bimbang bagaimana ia serupa dengan diri kita sendiri.

03of 10

"Kepentingan Menjadi Penghargaan" oleh Oscar Wilde

Robbie Jack / Getty Images

Berbeza dengan berat drama moden, permainan cerdas ini oleh Oscar Wilde telah menggembirakan penonton selama lebih dari satu abad. Pemain drama seperti George Bernard Shaw merasakan bahawa kerja Wilde mempamerkan genius sastera tetapi tidak mempunyai nilai sosial. Walau bagaimanapun, sekiranya nilai-nilai satira, "Kepentingan Menjadi Penghormatan" adalah cita-cita yang menyenangkan yang membuat keseronokan di kalangan masyarakat kelas atas Victoria.

04of 10

"Antigone" oleh Sophocles

Quim Llenas / Getty Images

Anda pasti akan melihat sekurang-kurangnya satu tragedi Yunani sebelum anda mati. Ia menjadikan kehidupan anda kelihatan lebih ceria.

Permainan paling popular dan mengejutkan Sophocles ialah "Oedipus Rex." Anda tahu, yang mana Raja Oedipus tidak sengaja membunuh bapanya dan mengahwinkan ibunya. Sulit untuk tidak merasakan bahawa Oeddy lama mendapat perjanjian mentah dan bahawa Dewa menghukumnya kerana kesilapan yang tidak disengajakan.

"Antigone," sebaliknya, lebih banyak mengenai pilihan kita sendiri dan akibatnya, dan tidak banyak tentang kemarahan kuasa mitos. Selain itu, tidak seperti banyak permainan Yunani, angka sentral adalah wanita yang kuat dan menantang.

05 dari 10

"Kismis di Matahari" oleh Lorraine Hansberry

WireImage / Getty Images

Kehidupan Lorraine Hansberry sangat menyedihkan ketika dia meninggal pada pertengahan 30-an. Tetapi semasa kerjayanya sebagai penulis drama, dia membuat klasik Amerika: "Kismis di Matahari."

Drama keluarga yang kuat ini dipenuhi dengan watak-watak yang kaya dengan perkembangan yang membuat anda ketawa seketika, kemudian menggeletar atau menjejaskan seterusnya. Apabila pelakon yang betul dikumpulkan (seperti yang digunakan oleh pelakon Broadway 1959 yang asal), penonton menyambut malam yang penuh dengan lakonan yang cemerlang dan dialog yang mentah dan fasih.

06of 10

"Rumah Anak Patung" oleh Henrik Ibsen

 

Robbie Jack / Getty Images

"Rumah Doll" tetap bermain Henrik Ibsen yang paling sering dikaji, dan dengan alasan yang baik. Walaupun bermain lebih dari satu abad, watak-watak masih menarik, plot masih terus berkembang, dan tema masih matang untuk dianalisis.

Pelajar sekolah menengah dan kolej cenderung untuk membaca permainan sekurang-kurangnya sekali dalam kerjaya akademik mereka. Pegawai drama bersama Shaw berpendapat bahawa Ibsen adalah genius sebenar teater (berbanding dengan lelaki Shakespeare!). Ia adalah bacaan hebat, sudah tentu, tetapi tidak ada perbandingan untuk melihat permainan Ibsen secara langsung, terutama jika pengarah telah melakonkan seorang pelakon yang luar biasa dalam peranan Nora Helmer.

07of 10

"Bandar Kita" oleh Thorton Wilder

Robbie Gunn / Amy Claxton / Flickr / CC BY 2.0

 

Pemeriksaan ke atas kehidupan dan kematian Thorton Wilder di kampung Grover's Corner fiksi turun ke tulang-tulang teater yang kosong. Tidak ada set dan tidak ada latar belakang, hanya beberapa alat peraga, dan ketika ia sampai di bawahnya, sangat sedikit pengembangan plot.

Pengurus Tahap berfungsi sebagai narator; dia mengawal perkembangan adegan. Namun, dengan kesederhanaan dan daya tarikan bandar kecil, perbuatan terakhir merupakan salah satu momen filosofis yang lebih hebat yang terdapat dalam teater Amerika.

08of 10

"Noises Off" oleh Michael Frayn

Robbie Jack / Getty Images

Komedi ini mengenai pelakon-pelakon kedua dalam pertunjukan panggung yang tidak berfungsi sangat luar biasa. Anda mungkin ketawa sebagai keras dan selama-lamanya sepanjang hidup anda sambil melihat "Noises Off" untuk kali pertama. Bukan sahaja ia mendorong pecah-pecah kegembiraan, permainan ini juga memberikan pandangan histeris kepada dunia di belakang layar tontonan wannabe, pengarah-pengarah yang marah dan peringkat tangga yang ditekankan.

09of 10

"Menunggu Godot" oleh Samuel Beckett

Robbie Jack / Getty Images

Sesetengah drama adalah bertujuan untuk membingungkan. Kisah tunggu yang tidak ada gunanya adalah sesuatu yang perlu dihadapi oleh teater setiap sekurang-kurangnya sekali. Sangat dipuji oleh pengkritik dan ulama, tragisomedy yang tidak masuk akal Samuel Beckett kemungkinan besar akan membuat anda menggaruk kepala anda dengan kebingungan. Tetapi itu betul-betul titik!

Terdapat hampir tiada jalan cerita (dengan pengecualian dua lelaki menunggu seseorang yang tidak pernah tiba). Dialog itu samar-samar. Watak-watak ini kurang berkembang. Bagaimanapun, pengarah yang berbakat boleh mengambil persembahan yang jarang ini dan mengisi pentas dengan kekonyolan dan simbolisme, keganasan dan makna. Sering kali, keseronokan tidak banyak ditemui dalam skrip; ia mencerminkan cara pelakon dan kru mentafsirkan kata Beckett

10 daripada 10

"The Miracle Worker" oleh William Gibson

Buyenlarge / Getty Images

Penulis drama lain seperti Tennessee Williams dan Eugene O'Neil mungkin telah mencipta bahan yang lebih menonjol secara intelektual daripada karya biografi William Gibson dari Hellen Keller dan instrukturnya, Anne Sullivan. Walau bagaimanapun, beberapa mainan mengandungi keamatan mentah dan intensif sedemikian.

Dengan pelakon yang tepat, dua peranan utama menjana persembahan inspirasi: seorang gadis kecil bergelut untuk kekal dalam kegelapan senyap, sementara seorang guru penyayang menunjukkan maksudnya bahasa dan cinta. Sebagai bukti kuasa jujur, "The Miracle Worker" dilakukan setiap musim panas di Ivy Green, tempat kelahiran Helen Keller.


Tonton video itu: 5 Ways to Get Cheap or Discounted Broadway Show Tickets (Ogos 2022).